I mobili nello stile impero

Immagine: Twice25 - Rinina25

Con lo stile impero il mobile ritrova antichi fasti e richiami a mitologie passate; la pomposità da un lato tuttavia non è ravvisabile sempre e comunque in tutti i mobili perché una corrente “secondaria” che si inserisce in questo ambito, è quella che produce arredi meno opulenti e più sobri.

Il legno più usato è il mogano mentre oro e marmo sono spesso utilizzati per decorare; rispetto al passato, gli intarsi sono più rari e, in ossequio al neoclassicismo, fanno la loro comparsa elementi ripresi dalla mitologia greca, romana ed egizia, con rappresentazioni di divinità, aquile, sfingi o l’utilizzo di forme che richiamino le colonne, anche nell’arredo.

I tavoli, soprattutto nelle grandi corti, mostrano tutta la loro magnificenza, le gambe si trasformano in vere e proprie opere d’arte con soggetti animali (alcuni mitologici) che sostengono un piano riccamente decorato.

Tornano in auge, ripresi dagli stili dei secoli passati, elementi quali la sedia trono o lo sgabello a X mentre si diffondono arredi che avevano visto la luce solo poco tempo prima, tra questi si trovano le scrivanie, gli scrittoi, le toelette e i sofà.

Spesso i piedi dei mobili rappresentano zampe di leoni ma non solo, ora le decorazioni vanno oltre e anche zampe di elefante o altri animali sono presi a esempio.

I bureau plat sono sempre più presenti, si tratta di una sorta di scrivania con cassetti posti sotto la superficie del tavolo e, in alcuni casi anche gli spazi per inserire il calamaio e tutto ciò che serve per scrivere; talvolta da semplici scrittoi si trasformano in “leggii” su cui appoggiare ciò che si vuol leggere.

Trovano anche diffusione i letti imperiali o quelli en bateau con la caratteristica forma che li fa somigliare a una piccola imbarcazione, in cui il centro è più basso rispetto alla spalliera e alla parte finale del letto che sono più alti; accanto al letto si trova ora il tavolino che, per la sua posizione è detto somno e presenta una linea che richiama le colonne dello stile classico e neoclassico.

Fanno la loro comparsa anche grandi specchi impreziositi da cornici di legno che possono essere inclinati da chi li usa, in base alle proprie necessità, ma compare anche il eil saut de lit, costituito da una brocca e un catino che si inseriscono all’interno di un supporto a tre gambe che può essere realizzato in legno e presentare, alla base, splendide zampe finemente intagliate. Gli accessori invece sono spesso in porcellana.

I mobili nel '700

Nel ‘700 anche in Italia si scopre il rococò che alleggerisce notevolmente le forme e linee utilizzate fino al secolo precedente; l’ispirazione, nel Belpaese, è legata alla diffusione dello stile Luigi XV avvenuto in Francia già dalla metà del secolo prima.

Tra lo stile Luigi XV e il Rococò si insinua il periodo della Reggenza in cui, i mobili, hanno principalmente una funzione pratica e le linee sinuose non hanno ancora preso totalmente il sopravvento; le decorazioni sono principalmente di tipo floreale ma si accompagnano a decori che rappresentano scene di vita. Diffusa in questo periodo è la cassettiera a più cassetti (spesso disposte su due file), che diventa il luogo principale in cui riporre gli effetti personali.

Oltre alle cassettiere, in questo periodo si diffondono anche gli scrittoi, che vengono utilizzati per differenti scopi; in generale presentano un piano, al di sotto del quale è posto uno, o un paio, di cassettini contenitori.

Se il Luigi XV si caratterizza dapprima per una certa opulenza, un grande uso dei colori e dei decori, in Italia tende a divenire più “snello” e acquisire una certa leggerezza con disegni complessi; i materiali utilizzati sono molti, l’ebano la fa sempre da padrone ma si affiancano altri legni pregiati, avorio, madreperla, marmi e bronzi per le decorazioni.

Spesso e volentieri si prende ispirazione alla Cina; nei giardini nascono così pagode o arredamenti e strutture che richiamano elementi orientaleggianti così come, nelle case, si diffondono porcellane e decorazioni riprese chiaramente dall’oriente.

In Inghilterra lo stile muta grazie a Chippendale che dà origine allo stile omonimo unendo elementi tipici del rococò e ispirazioni provenienti dal gotico, georgiano, e dalla Cina; tipico di questo stile è la sedia dalle gambe curve che termina però, nel punto in cui poggia sul pavimento, con artigli che stringono una sfera mentre la spalliera presenta un miscuglio di stili.

Da non dimenticare è anche il settecento veneziano che colpisce con la sua ricchezza, gli stucchi, le laccature, i velluti, l’accuratezza delle lavorazioni e la cura dei particolari; la ricchezza dei mobili di questo periodo lascia senza fiato anche per la complessa lavorazione che si trova alla base della produzione e che richiede la collaborazione di più persone, alcune preparate in una propria “arte”.

Verso la fine del periodo sembra risorgere un certo interesse verso l’arte greca e romana con la nascita del neoclassicismo e la diffusione, principalmente in Francia, dello stile Luigi XVI; il neoclassico in Italia si manifesta con l’utilizzo di forme morbide che richiamano quelle del periodo classico e utilizzano decori e ornamenti che richiamano divinità, rosoni, rosette e greche.

I mobili nel periodo barocco

Con il barocco, le forme dei mobili e le strutture cambiano in maniera graduale, rispetto al periodo precedente non si verifica nessuna spaccatura e, talvolta i richiami alle epoche appena trascorse sono chiaramente visibili.

I legni maggiormente utilizzati erano l’ebano e il noce tuttavia, a volte i legni orientali servivano per imprimere un carattere particolare e maggior pregio. Si faceva attenzione a utilizzare legni più poveri per le zone non esposte e legni pregiati per le aree in vista; un ruolo di primo piano, nei materiali, spettava ai marmi, alle pietre preziose e ai metalli come l’oro anche se, talvolta, il marmo vero e proprio era sostituito da una sua imitazione.

Nella lavorazione del legno si introduce una nuova tecnica, quella dell’impiallacciatura in cui, mobili di scarso pregio vengono ricoperti da uno strato di essenze nobili, piallacci di circa 4/6 mm di spessore che conferiscono al mobile un aspetto differente da quello originale.

Per impreziosire gli arredi vengono anche utilizzate squame di tartaruga, conchiglie, avorio, madreperla, osso e argento.

Le linee appaiono più morbide e sinuose, si fa un largo utilizzo di colonne a chiocciola mentre intarsi e decori sono sempre più precisi e raffinati; colle e chiodi sono ancora utilizzati anche se le tecniche permettono di raggiungere una resistenza non presente nei periodi precedenti.

Permangono come nel Rinascimento i cassoni, che continuano a svolgere la funzione degli armadi mentre i tavoli, che verso la fine del periodo iniziano a presentare le gambe a X, mostrano tutta la loro pomposità con decori e la presenza di piani in marmo o finto marmo, laccature ma anche di pietre.

Spesso nelle abitazioni si trovano specchiere di dimensioni notevoli, caratterizzate da preziosi intagli mentre le sedie perdono una parte delle caratteristiche dei secoli precedenti perché gli schienali tendono ad abbassarsi (quelli alti permangono solo per sedie da utilizzare in situazioni ufficiali o di rappresentanza) mentre una maggiore comodità è data dall’imbottitura posta sulla seduta. I canapè (famosi sono quelli in stile Luigi XV) iniziano a diffondersi, hanno il pregio di garantire spazio a più persone mentre in camera compaiono alcune cassettiere, le antesignane del moderno comodino.

Innovazione ed eleganza per gli elettrodomestici della linea Inspiration Range di Electrolux

Inspiration Range di Electrolux

Presto dovrò rinnovare cucina ed elettrodomestici e da un po’ di tempo seguo le ultime novità; mi piacciono molto gli elettrodomestici moderni e dal design elegante che rispondono alle necessità ed ai bisogni di chi ama vivere la cucina e la casa a 360°.

Ho scoperto così la linea Inspiration Range di Electrolux e sono rimasta piacevolmente stupita dall’insieme di elettrodomestici che la compongono, belli, funzionali ed innovativi, sono davvero al passo con i tempi.

Forno Vaporex

Mi piace trascorrere il tempo ai fornelli e non è solo una necessità quando si dispone degli strumenti e degli spazi che permettono di ottenere risultati eccellenti; se poi si ha a cuore anche il prorio benessere e quello della famiglia ecco perché mi sono subito innamorata del forno Vaporex, una vera tentazione perché, oltre alla cottura tradizionale, affianca la modalità a vapore, garantendo piatti perfetti che non disperdono vitamine e minerali. Croccantezza e morbidezza dei manicaretti cucinati in questo modo stupiranno gli ospiti e li faranno sentire coccolati; e se la cucina non è proprio il vostro forte, niente paura, i 90 programmi preimpostati aiuteranno anche i meno esperti a ottenere risultati strabilianti.

Da non trascurare il fatto che spesso il tempo per cucinare è poco, soprattutto quando ci si divide tra casa e lavoro e, il forno Vaporex, permette di risparmiare il 20% del tempo; la cavità XL e le teglie più grandi, unite alle modalità di cottura e l’aiutino dei programmi, vi trasformeranno nei re e nelle regine della cucina!

Frigorifero FreshPlus

Della linea fa parte anche il frigorifero FreshPlus, molto funzionale perchè tramite il sistema MultiFlow, garantisce un perfetto ricircolo dell’aria e mantiene il giusto grado di umidità; ad esempio se come me, amate formaggi “odorosi” e alimenti che lasciano tracce poco appetibili, sappiate che il filtro TasteGuard, attraverso i carboni attivi, vi libererà finalmente dall’imbarazzo di aprire le porte, temendo che la scia poco gradevole si diffonda nell’aria.

Al suo interno i sistemi di raffreddamento sono separati e permettono di gestire in maniera più efficiente la temperatura, evitando di dover affrontare, in maniera regolare, la fastidiosa incombenza dello sbrinamento.

Lavastoviglie Real Life

E al termine di un buon pasto? Non può mancare uno dei più grandi aiuti che si possano avere: la lavastoviglie.  Così come la cavità del forno, anche in questo caso la vasca è molto grande (XXL), riesce a regalare ben 10 litri in più rispetto alle normali lavastoviglie e permette di inserire piatti che arrivano fino a 34 cm, inoltre, il cestello superiore, regolabile, fa in modo che vi si possano sistemare anche i calici, evitando così di inserirli in posizioni assurde che durante il lavaggio rischierebbero di farli cadere e rompere. Con la lavastoviglie Real Life sono anche finiti i tempi del prelavaggio o dello sciacquo a mano prima del lavaggio vero e proprio perché, il mulinello, riesce a raggiungere tutte le stoviglie e ogni più piccolo angolo, consentendo una pulizia accurata e un grande risparmio di tempo.

Insomma, per una cucina moderna, funzionale ed elegante che riesce a ridurre i consumi e semplificare la vita quotidiana, la linea Inspiration Range di Electrolux è assolutamente perfetta.

Per soddisfare ogni esigenza, la linea prevede anche una lavatrice e un’asciugabiancheria. Da esperienze professionali arriva SteamSystem un lavaggio delicato che, sfruttando la forza del vapore dona ai capi una freschezza e una morbidezza senza paragoni e, distendendoli, fa si che lo stiro diventi più semplice.  Una nuova alleata che ricorda i cicli più utilizzati e permette di impostare la durata del lavaggio, inoltre, come esempio estremo di personalizzazione e risparmio, rileva il peso del bucato e suggerisce la quantità di detergente da utilizzare. Un risparmio non solo economico, ma che si ripercuote positivamente anche sull’ambiente.

Ultima, ma non in ordine di importanza, è l’asciugabiancheria Solarex che, con un notevole risparmio energetico regala fino a 9 chili di capi straordinariamente morbidi; un aiuto per chi non ha lo spazio necessario per stendere e per chi, avendo poco tempo a disposizione, ha bisogno di capi asciutti rapidamente.

I mobili nel Rinascimento

Sedia Savonarola (Sailko)

Il Rinascimento è un periodo di grandi cambiamenti che investono non solo l’uomo e la sua centralità ma ogni aspetto della vita quotidiana, sociale, economica e politica; l’arte e l’arredamento non potevano restarne esclusi perciò, anche nell’arredo si notano evidenti novità.

In linea di massima tutto diviene più ricco e imponente con un’importanza ritrovata dei decori; se nel Medioevo i mobili, soprattutto nelle case dei più poveri, erano “provvisori, fatti per essere spostati in situazioni di emergenza, ora a ogni mobile è dedicato a un ambiente ben preciso.

I mobili talvolta erano in ebano anche se, in prevalenza, era il massello di noce a farla da padrona. Resistenti e di una certa importanza, erano costruiti tramite chiodi ribattuti e lucidati con cera d’api mentre le decorazioni avvenivano tramite intaglio o intarsio con soggetti vari, da quelli botanici, a quelli faunistici. Spesso l’utilizzo della foglia d’oro permetteva di aggiungere una nota dorata e spezzare il “colore” del legno. Naturalmente questo non era appannaggio di tutti, le famiglie più povere non potevano permettersi arredi di questo tipo; le arti pittoriche che in questo periodo hanno una netta ripresa dopo il periodo precedente, contaminano vistosamente anche il settore dell’arredo.

Ora, non solo gli intagli e decori si fanno sempre più complessi ma si nota una notevole precisione nella realizzazione; in questo periodo si diffondono oltre ai piedi a zampa di leone o a foglia anche i baldacchini impreziositi da stoffe e veli.

Questo è anche il periodo di cassapanche, cofani matrimoniali (cassoni utilizzati come “dote” e acquisiti dagli sposi) e cassoni riccamente intagliati utili per riporre le cose e utilizzati anche in vece degli armadi, mentre, lentamente, iniziano a diffondersi le prime vere sedie che, gradualmente sostituiscono gli sgabelli; le sedute sono di vario tipo, la panca a dossale è caratterizzata da colonnine ioniche o balaustri torniti tuttavia, se ne diffondono anche savonarola, con stecche in legno incurvate a formare una X e braccioli dritti, oppure con alti schienali o imbottite.

Anche il tavolo che nei secoli precedenti era costituito da assi poggiate su cavalletti, perfetto per essere smontato in qualsiasi momento e, se necessario riposto dopo il pasto, ora diviene una struttura fissa; iniziano quindi a diffondersi i tavoli come li conosciamo noi oggi anche se, nelle dimore più nobili le gambe non appaiono sempre dritte ma finemente scolpite e intagliate. Potevano assumere varie forme e avere il piano non solo in legno ma anche in avorio, pietre, madreperla e marmo.

Nei refettori è invece diffuso il fratino, lungo e imponente in cui la tavola era sostenuta da 2 grosse gambe unite centralmente da una traversa.